For bare trær

I år tar hovedutstillingen deg med til skogen. Hallene i den gamle cellulosefabrikken er fylt til randen av verk som fremstiller bartrær, løvtrær, busker og annen slags vegetasjon. Inne i dette villniset finner du dyr, hamskiftende skapninger, mytiske skikkelser og spor etter ulike menneskelige aktiviteter. Mennesket og skog er knyttet tett sammen.

Vi treffer på ensomme kunstnere alene i skogen, overlevert tradisjonshåndverk, folklore og mytologiske motiver, forlatte tømmerkoier og stavkirker, organiske og truende former. I generasjoner har folk hentet inspirasjon til myter, sagn og eventyr blant skogens trær, eller brukt skogen til sanking og jakt, trening og kontemplasjon – som frirom, tilfluktssted og fluktrute. Skogen evner å få fram det dyriske og ville i mennesket, volden, dødsangsten og mangel på kontroll.

Skogen i Norge er ofte planlagt, plantet og kultivert. Men på sitt beste er skogen en enhet av yrende liv der trær, vekster, sopp, dyr og fugler lever side om side. Skogen er naturen vi har tatt makten over, formet og klatret ut av. Samtidig fortsetter skogen å forme oss, og slutter tilsynelatende aldri å fascinere og inspirere kunstnere.

I utstillingen er det med 76 kunstnere med et aldersspenn på 140 år, de fleste fra Norge. Verk som ellers sjelden opptrer i samme rom, står sammen – fra klassisk figurativ maling, tradisjonell ullvev og treskjæring til støymusikk, spillestetikk og en installasjon om cruising og sex mellom menn.

Utstillingen er kuratert rundt fire temaer, eller ulike perspektiver på skogen – som én underskog i hver etasje:

1. Etasje: Frodige forgreininger
Å male skogen blir som oftest betraktet som en klassisk eller romantisk øvelse. I FRODIGE FORGREININGER blir vi i stedet introdusert for poetiske, ekspressive, magiske og surrealistiske verk som noen ganger fremstiller mennesker, dyr eller andre typer livsformer, noen ganger menneskeskapte konstruksjoner. Å la seg inspirere av skogen har en lang tradisjon i norsk kunst. I et skogsmotiv ser vi like mye av kunstneren som av motivet, kunstnerens temperament, teknikk, bakgrunn og livsverden.

2. etasje: Mytisk tussmørke
Skogen byr på romantikk, mørke og gotikk. I MYTISK TUSSMØRKE møter publikum dyster-vakre skogsmotiver, nordisk skogs-noir, endeløse barskoger gjengitt i detaljerte svart- hvitt fotografier, okkulte fenomener, black metal, gåtefulle organiske keramikkskulpturer, kister, skap og inngraverte tegn i tre. Verk som på forskjellige måter utforsker mørke, romantiske og mytiske møter med skogen. Vi treffer på ensomme kunstnere alene i skogen, overlevert tradisjonshåndverk, folklore og mytologiske motiver, hvor naturen og organiske og truende former har tatt overhånd.

3. etasje: Spor etter folk og dyr
I Vestfossens største utstillingsrom viser SPOR ETTER FOLK OG DYR morkne, grovhogde trestammer, vevre, utskårne trefigurer, en hytte som hviler på bein av trestammer, en ruin av et tømmerhus med døråpninger formet som buete portaler, portretter av skogsarbeidere og folk, dyr og hamskiftende skapninger med tilholdssted i skogen. Vi aner lukten av skogbunn og tømmer. Kanskje du hører lyden av fossefall i bakgrunnen? Skogen kan romme uante mengder livsformer, på sitt beste et yrende liv der trær, vekster, sopp, dyr og fugler lever side om side. Men skogen kan også dyrkes og drives som biologiske monokulturer. Vi mennesker har stor makt over naturen og avtrykket vi etterlater oss.

Kjeller: I skogens dyp
Det knytter seg også noe utydelig, tvetydig og ukontrollert ved skogen. Skogen som metafor for det underbevisste og dyriske i mennesket, volden, dødsangsten, den råe seksualiteten og den manglende kontrollen. I SKOGENS DYP viser vi verk som psykotiske hyttebøker, et svært destruktivt tre, surrealistiske kropper, rituelle danser med reptillignende figurer og hettekledte skikkelser, skjeletter, engler, nisser og hekser, og en gjeng med aper som har klatret ned fra trærne for å se på video. I det innerste rommet finner du erigerte satyrer i fri dressur.

For bare trær er en skog av kunstverk. Gå deg gjerne vill!

– – –

Til utstillingen har vi laget en utstillingskatalog, med tekster skrevet av kuratorene og alle kunstnerne er representert med bildemateriale og bio. Denne kan kjøpes i vår bokhandel.

– – –

Installasjonsfoto: Nina Ansten

Deltakende kunstnere

• Ada Bae Nilsen
• Adin Mušić
• Amin Olve Klungseth
• Amund Gravdal
• Amund Ulvestad / Fin Serck-Hanssen / Harald Lunde Helgesen
• Andreas Lian
• Andreas Skjelde
• Anna Reivilä
• Anne Kampmann
• Anne-Lise Knoff
• Asbjørg Bjørnvold
• Astri Tonoian
• Bella Fasmer
• Bendik Riis
• Bjørn Mortensen
• Bror Ida Lennartsson
• Camilla Edström Ödemark
• Christer Karlstad
• Christian Blandhoel
• Dan Schein
• David Hancock
• Edvard Munch
• Eirik Falckner
• Erling Enger
• Espen Pedersen
• Fin Serck-Hanssen
• Grete Neseblod
• Grunde Isaksætre
• Gustav Wentzel
• Helga Bu
• Herman Haugland Gislerud
• Ida Montgomery Emblemsvåg
• Ingrid Torvund
• Janicke Schønning
• Javier Barrios
• Jennie Bringaker
• Jiska Huizing
• Joachim Cossais
• Johanna Hoffsten
• Jonas Daatland
• Jonas Mailand
• Kaare Ruud
• Kristian Øverland Dahl
• KVAE & BARK
• Leon Lindgren
• Linda Soh Trengereid
• Linn-Mari Staalnacke
• Lisbeth Andreassen Chumak
• Liv Mildrid Gjernes
• Live Skaar Skogesal
• Maja Ja Jansen
• Marcel Alcalá
• Marianne Wiig Storaas
• Mattias Härenstam
• Morten Juvet
• Ole Boger
• Per Berntsen
• Pernille With Madsen
• Pål Mikael Sterk-Hansen
• Roderick Hietbrink
• Sebastian Rusten
• Sigri Welhaven
• Siri Skjerve
• Sofie Berntsen
• Sverre Malling
• Tom Kosmo
• Tommy Høvik
• Tone Bjordam / Anna Asplind
• Trond Einar Solberg Indsetviken
• Ulf Nilsen
• Vanna Bowles
• William Heimdal
• Zama Cebsile Mwandla